Peinture organique

Perception des couleurs

Il est possible d'établir un lien personnel avec les couleurs. En effet, chaque couleur a son propre caractère, son intensité et sa qualité. L'approche des couleurs en tant qu'êtres vivants, chacun avec ses propres caractéristiques, a été proposée pour la première fois par Goethe, puis développée par Rudolf Steiner. Cette nouvelle approche de la théorie des couleurs a donné naissance à une nouvelle technique de peinture, que j'ai moi-même appelée "peinture organique" (également appelée technique du glacis ou peinture humide sur humide).

Un peintre doit composer avec les polarités de la lumière et de l'obscurité, entre lesquelles le monde merveilleux des couleurs que nous pouvons percevoir avec nos yeux devient visible. Les couleurs ne sont pas les seules à être perçues comme des êtres vivants ; l'eau transparente utilisée pour peindre est également un élément vivant auquel les êtres naturels et les forces vitales sont liés (voir : Emoto).

Autodidacte

J'ai maîtrisé la technique de peinture que j'utilise au cours des 30 dernières années. Je fabrique mes propres mélanges de peinture à partir d'eau de vertébrés dans laquelle je dissous des pigments et de l'huile essentielle. Cette eau colorée aux huiles essentielles contient beaucoup de force vitale, beaucoup de puissance de modelage et de dextérité naturelle et peut être comparée à la peinture végétale.

Pour moi, il est toutefois important de travailler avec des pigments minéraux inaltérables, car la peinture végétale est surtout utilisée à des fins thérapeutiques et s'estompe (trop) rapidement. Pour remplacer l'élément végétal, j'ajoute donc de l'huile essentielle à mes mélanges de couleurs. Je distille moi-même cette huile dans une marmite de distillation en cuivre.

Composition / représentation

Comme nous l'avons vu plus haut, la peinture organique consiste principalement à laisser les couleurs s'exprimer naturellement sur la toile, plutôt qu'à rechercher une forme reconnaissable. En appliquant des centaines de couches fines et transparentes de peinture diluée sur la toile, il est possible de créer des couleurs profondes et intenses. Une forme d'art abstrait, direz-vous. Mais ne la comparez pas à l'expressionnisme, où l'artiste laisse surtout libre cours à sa propre vie émotionnelle. La peinture organique consiste plutôt à maîtriser ses propres émotions. Cela nécessite de la pratique, un entraînement intérieur, de la puissance personnelle. La peinture organique est donc étroitement liée à la maîtrise de soi. En tant que peintre, je me tiens donc le plus possible à l'écart et je regarde d'un œil curieux ce qui veut émerger. Je laisse les couleurs dialoguer entre elles sans essayer de les diriger moi-même. Il en résulte des tableaux vivants, semblables à des nuages, avec un jeu coloré entre la lumière et l'obscurité. Un tableau est "terminé" lorsqu'un équilibre a été trouvé et que ce qui devait être dit l'a été en couleurs et en contrastes et que chaque couleur s'est imposée.

L'alchimie

J'ai appris cette technique, la technique de la retenue et de l'émerveillement sans fin et de la dissolution de toute tendance à la forme, auprès d'Ad van der Lugt (photo ci-dessus), avec qui j'ai pris des cours particuliers pendant mes études. J'ai appris de lui à poser le pinceau au rythme de mon cœur et de ma respiration. Avec une patience infinie, sans hâte ni pression, en restant connecté au moment présent, jusqu'à ce que la lumière commence à jaillir du tableau, à travers les couleurs. J'ai appris que la peinture organique est une peinture vivante. Comment apprendre à transformer les minéraux et les pigments en or brillant. À cet égard, la peinture organique pourrait également être appelée à juste titre une forme d'alchimie et l'artiste une sorte de magicien. Il n'est pas surprenant que Goethe, en plus d'être un scientifique et un écrivain, ait également été intensément impliqué dans l'art de la magie. En fait, il était également magicien. Tout le monde ne le sait pas....